Книги Проза Остросюжетная проза Молодёжная литература Современная зарубежная литература Классическая литература Интеллектуальная проза Романы взросления Детство Художественная литература для детей Научно-познавательные книги для детей KUMON Чевостик Развитие и обучение детей Досуг и творчество детей Книги для подростков Для родителей Комиксы для детей Детское творчество Умные книжки Подготовка к школе Необычный формат Подарочные Психология Популярная психология Стресс и эмоции Любовь и отношения Осознанность и медитация Книги для родителей Быть подростком Защита от токсичности Бизнес Аудиокниги Менеджмент Продажи Истории успеха Развитие сотрудников Предпринимателю Управление компанией Стратегия Управление проектами Переговоры Публичные выступления HR Российский бизнес IT Культура Автофикшн и биографии Серия «Таро МИФ» Серия «Мифы от и до» Подарочные книги Культурные истории, страноведение Искусство и архитектура Театр и кино, музыка, литература Серия «Главное в истории» Саморазвитие Спокойствие и душевное равновесие Аудиокниги Мечты и цели Мотивация Мозг и интеллект Продуктивность Психология Общение Сила воли Тайм-менеджмент Деньги Обучение Выбор профессии Принятие решений Осознанность Лайфстайл Современная магия Дом и сад Кулинария Велнес, красота, мода Творчество Вдохновение и мотивация Handmade и творческий бизнес Рисование для начинающих Рисование для продолжающих Леттеринг и каллиграфия Писательство Фотомастерская Активити для взрослых Легендарная серия Барбары Шер Психология творчества Дизайн Развитие творчества Творческий бизнес Визуальное мышление Творческое мышление МАК МИФ Комиксы Детские комиксы Взрослые комиксы Молодежные комиксы Серии Познавательные комиксы Здоровье и медицина Правильное питание Спорт Долголетие Бег Фитнес Медитация Здоровый сон Диеты Научпоп Физика Математика Экономика Здоровье и медицина Мышление и психология Технологии Подарочные книги Искусство, культура и путешествия Для детей Работа и бизнес Для души и уюта Захватывающие истории Время для себя Маркетинг Маркетинг и брендинг Генерация идей Копирайтинг, блогинг, СМИ Серия «Думай иначе» Настольные игры Курсы и мероприятия Писательство Лектории Психология Отношения Чтение Саморазвитие Деньги Карьера Здоровье Уют Воспитание Для бизнеса Электронная библиотека Офисная библиотека Детские подарки Подарки партнерам Продвижение бренда Курсы для компаний Издать книгу Издательство Работа у нас Логотип Предложить книгу Об издательстве Авторам Вопросы и ответы Контактная информация Блоги Блог МИФа Психология и саморазвитие Творчество Проза Кругозор Книжный клуб МИФа Комиксы Бизнес-блог Бизнесхак и маркетинг Формула менеджмента Саморазвитие Корпоративная культура Опыт МИФа Обзоры книг Папамамам Развитие ребенка Психология Вот так книга! Искусство учиться
Творчество
Как придумать сюжет художественной книги: 5 элементов базовой структуры
21 сентября 2023 4 329 просмотров

Олеся Ахмеджанова
Олеся Ахмеджанова

Писательница и литературный редактор МИФа Екатерина Звонцова рассказывает о том, что такое сюжет, как начать книгу с конца и можно ли сделать историю незатянутой.

Это отрывок вебинара курса «ЦЕХ», набор на который скоро откроется, — записывайтесь на уведомления о запуске. А по промокоду blog у вас будет специальная скидка 30%.

Что такое сюжет?

Вроде бы кажется, что все знают, что такое сюжет, но давайте введем определение для ясности. Сюжет — это ряд событий, которые составляют канву повествования, раскрывают характеры и отношения героев, двигают их вперед. Сюда можно отнести испытания, встречающиеся на пути героев, связи, которые они строят и которые у них рушатся, историю роста или падения и всевозможные глобальные события, в которых преломляются личные истории. Все это фактическая наполненность текста, то самое, о чем мы обычно можем потом сказать в двух словах.

Например, если у вас спросят: «О чем твоя история?» — вы ответите: «Эта история о мальчике-сироте, который поступил в волшебную школу, обрел друзей, а потом вынужден был столкнуться с большим злом». Это не совсем логлайн, потому что не все точки подсвечены, но это дает ответ на вопрос: «О чем история?» Однако за этими двумя строчками скрывается всегда намного больше, и чтобы это «намного больше» заполнить, иногда приходится очень сильно потрудиться.

Как «бороться» с сюжетом?

Наш мир полон историй, и мы постоянно ищем, как бы их рассказать уникально, по-новому, как никто еще не рассказывал, и иногда у нас это получается. С помощью чего?

Начать с конца или в конце вернуться к началу

Например, мы начинаем историю с того, что должно быть в конце, или в конце возвращаемся к началу. Так у нас появляются разные реверсные истории (перевернутые) и закольцованные.

Броситься в гущу событий

Иногда бывает так, что история начинается с самой гущи событий: в прологе персонаж уже эпически сражается с драконом. А зачем он это делает, можно узнать в книге позднее.

Нелинейный сюжет

Что это значит? Например, в нем могут чередоваться главы о настоящих героях с главами о далеком прошлом этих же или совершенно других героев, и эти две сюжетные линии могут быть самостоятельными. Есть какие-то связующие нити, по которым прошлое влияет на путь героев в настоящем, но все-таки каждая линия самостоятельная единица сюжета.

Вы можете выбрать любое из этих решений или придумать свое. Сюжет — это организм, и в нем, как и в любом другом организме, есть элементы, без которых он не может существовать, и эти элементы обычно располагаются в определенном порядке.

Если вы начинаете историю с кульминации или развязки, сразу показываете, что ваш герой уже умер или с кем-то сражается, то вы все равно к этому эпизоду еще вернетесь. Примерно так мы живем, потому что бесконечно возвращаемся к какому-то переломному моменту в нашей жизни, пытаемся понять, как же это произошло, и, возможно, проживаем эти события еще раз немного по-другому или так же.

Базовая сюжетная структура

Базовую сюжетную структуру мы знаем из сказок, по ней выстраивается любой нарратив. Если мы поймем ее суть и чем можно наполнить каждый элемент, то сможем поиграть с расположением частей структуры, с их размерами и какими-то неожиданными приемами, которые делают каждый элемент ярче.

Главное правило любого сюжета: он всегда развивается по нарастающей, его высшая точка — кульминация, а дальше напряжение начинает спадать. Но не стоит забывать о том, что там, где напряжение спадает, находится много важных элементов. Хвост очень важен, хотя иногда авторы про это забывают. Мы поговорим о том, почему так делать нельзя.

Сюжет в сказке «Летучий корабль»

Сюжетную структуру мы будем изучать на моей любимой сказке «Летучий корабль». Советую тренироваться так: берите свои любимые необычные сказки и пробуйте разбирать их сюжетную структуру, опираясь на картинку динозавра выше.

На малой форме очень хорошо учиться чувствовать именно структуру, потому что потом вам нужно будет перенести ее на большой формат, в том числе на свой текст. Учитесь анализировать структуры малой формой и находить там какие-то интересные элементы, которые потом можно будет применить на практике.

Экспозиция

Наш текст всегда начинается с экспозиции. Мы уже упоминали, экспозиция — это место, где мы встречаем героя и узнаем общий контекст: где, как, с кем он живет, почему его должны ждать приключения. Что здесь важно?

Чтобы читатель понял, где и с кем он оказался

Пространство экспозиции для этого должно быть ярким и объемным. Здесь мы задаем атмосферу и закладываем основы отношений героев. С первой страницы должно быть понимание, будет ли читатель сопереживать герою или, наоборот, поймет, что они совершенно не похожи, но герой все равно очень интересен. Отношение по ходу текста может меняться, но первые эмоциональные связи читателя с персонажем формируются именно на этапе экспозиции, когда все еще спокойно и когда персонаж еще не особо себя проявил.

Избегать затянутости и скомканности

Это достаточно часто встречалось у писателей-классиков. Например, у Достоевского в «Братьях Карамазовых» или у Тургенева в «Отцах и детях» достаточно затянутые экспозиции, где мы узнаем много про персонажей, про их родителей, про уездный городок, в котором они живут.

Но у современных авторов другой подход, потому как у современного читателя есть желание, чтобы все было побыстрее.

Конечно, всю информацию о мире, героях, о прошлом этих героев прописывать в экспозиции не нужно, потому что это рассеивает внимание и не совсем понимаешь, к чему это. По-хорошему все детали должны подсвечиваться уже по ходу сюжета. Совсем опускать детальные описания не стоит, потому что иногда без этого контекста: где, с кем персонаж живет, как он живет, как он ощущает себя в мире — читатель вообще может не понять, зачем герою придуманные вами приключения, почему с ним должно что-то произойти, почему ему не сидится на месте.

Если хотите начать книгу с «острого момента», задействуйте отложенную экспозицию

Можно начать книгу с острого момента, когда персонаж уже в гуще каких-то событий, но в таком случае задействуйте отложенную экспозицию. Вы можете провести читателя через какое-то зрелищное приключение. Например, герой убил дракона или, наоборот, очень сильно поранился (успех здесь не важен), пока он залечивает раны, или просто идет домой, или красуется перед ликующей толпой, расскажите немного о нем, о мире и о ликующей толпе.

Погрузите читателя в мир, чтобы он мог хорошо осмотреться. Без присутствия экспозиции достаточно сложно воспринимать героя: он как будто в вакууме, как я это иногда называю — «котенок в ведре» — такому сложно сопереживать.

Экспозиция в сказке «Летучий корабль»

Как и во многих сказках, в «Летучем корабле» экспозиция достаточно короткая. Мы узнаем о том, что есть царство-государство, в нем есть семья, в которой есть три сына: два старших умные, младший — дурак и никому в семье не нужен, и все им пренебрегают. Здесь мы уже понимаем, почему ему нужны приключения. А про царя мы узнаем, что он очень амбициозен и у него есть капризная дочь. Мы это узнали — экспозиция закончилась. Сводить экспозицию к одному-трем предложениям я не советую, хотя несколько страниц уделить нужно.

Завязка

Дальше начинается завязка. Это та часть текста, где происходит первое переломное событие или цепь событий, после которых у героя уже нет пути назад. Что здесь важно?

Завязка должна быть крепкой

Чтобы повод героя ступить на дорогу приключений не выглядел надуманным. Речь здесь идет не о мотивации, а, скорее, о событиях, из которых персонаж не может уже выйти. Он может не хотеть из них выходить, либо ему предложили что-то очень хорошее, либо он сильно увяз и пути назад нет. Во все это читатель должен поверить. Зачастую мы хотим поскорее рассказать о приключениях героя, чтобы читатель сопереживал ему, а потом оказывается, что подготовительный этап, где мы обрисовываем контекст и даем мотивацию герою, у нас проработан не очень хорошо. Из-за этого читатель неохотно верит в то, что персонажу понадобились приключения.

Завязка взаимосвязана с экспозицией

Контекст, который задает поведение героя (как он реагирует на побуждающее событие, насколько быстро он вовлекается в приключение), определяется именно в завязке и экспозиции: первые данные характера героя мы понимаем из этих двух элементов. Исходя из того, какую информацию мы даем в экспозиции и завязке, герой будет развиваться. Например, будет ли он первое время сопротивляться приключениям или, наоборот, погрузится в них, потому что ему очень хочется изменить свою жизнь.

Завязка в сказке «Летучий корабль»

В сказке завязка достаточно простая, типичная для такого жанра. Царевна объявляет, что выйдет замуж только за того, кто построит ей летучий корабль, а наш младший сын уходит из дома, чтобы попытать удачу. Там есть промежуточный этап, на котором то же самое пытаются сделать его братья, но у них ничего не получается. Это не так важно, потому что центральный герой в этой сказке один — младший сын. Дальше действие развивается.

Развитие действия

Развитие действия — это путь героев через испытания до высшей точки напряжения. На картинке с динозавром это верх спины (от шеи до спины). Что здесь важно?

  1. Это самый объемный элемент текста. Он может быть очень длинный — это нормально, если он занимает две трети вашей книги. В этой части герой развивается, проходит испытания.
  2. Это всегда поэтапно, развитие действий состоит из микрособытий и микроконфликтов. Они повышают ставки, приводят к появлению и раскрытию других героев, разрушают связи. Здесь мы понимаем, что с нашим героем происходит, видим его внутреннюю трансформацию и личностный рост.
  3. Здесь мы постоянно повышаем напряжение. Каждое микрособытие, как правило, если не острее, то ярче предыдущего.

Развитие действия в сказке «Летучий корабль»

В сказке развитие действия — это огромное пространство, тот самый кусок, за который наш герой успевает встретить наставника и пройти у него испытание на доброту, построить корабль, полететь на этом корабле, собрать по пути 7 человек со сверхспособностями, которые будут ему помогать.

Там есть меткий стрелок, там есть тот, кто может выпить море, есть человек, который замораживает пространство вокруг себя. Они сильные, все разные, успевают долететь до дворца и начать проходить испытания у царя, чтобы добиться руки царевны, которая, как и царь, не очень этому рада. Мы преодолели развитие действия, дальше наступает кульминация.

Кульминация

Кульминация — та самая высшая точка, где герой аккумулирует приобретенные способности и вступает в финальный поединок, каким бы этот поединок ни был. Здесь могут быть разные варианты. Поединок может быть прямой — какое-то сражение, может быть символический — психологическая дуэль. Но все же это должна быть точка высшего напряжения. Что здесь важно, кроме того, что точка высшая?

  1. Кульминация — это пружина, которую мы долго сжимали, и поэтому она часто бьет героя по всем его травмам, уязвимостям, негативному опыту, который он получил в тексте, и может стать расплатой за его ошибки.
  2. Кульминация не должна слишком сильно растягиваться и провисать. Обычно это не очень большой фрагмент текста.
  3. Из кульминации должен быть выход.

Кульминация в сказке «Летучий корабль»

В сказке кульминация — это попытка царя уничтожить жениха и его сватов после того, как они вполне успешно прошли все его испытания. В этом фрагменте мы наблюдаем призыв зачарованной армии, которой повелевает один из приобретенных союзников главного героя, и эта армия решает все вопросы — наш герой становится царем. И это уже развязка.

Развязка

Развязка — это пространство, где персонажи переживают последствия кульминации, понимают, как им дальше жить, и где мы понимаем, что их ждет дальше. Что здесь важно?

  • Развязка обязательно должна быть, ее не стоит сокращать до пары сухих абзацев.
  • Это последнее пространство, чтобы развязать все узелки, о которых мы забыли.

Чаще всего бывает так, что автор добирается до кульминации едва живым. Когда он переживает высшую точку напряжения, ему хочется поскорее закончить книгу, потому что он переживал те же самые ужасы, что и герой, поэтому сил больше не осталось.

Дело в том, что читатель будет тоже переживать вместе с героем кульминацию, проживать еще одну жизнь, поэтому нельзя закончить словами: «Они сразились, и все было хорошо». Нужно, чтобы читатель чувствовал горизонты. Персонажи прошли главное задание, но после этого они продолжат жить, с ними и с их миром будет что-то происходить. Чем объемнее и шире, красивее этот горизонт, тем лучше для читателей. Для них это способ поселиться в вашем мире и сохранить его в своем сердце надолго.

Развязка в сказке «Летучий корабль»

Младший сын примиряется с царевной и все же женится на ней, его друзья живут счастливо.

Обязательно помните о развязке и копите силы для последнего рывка. Дальше посмотрим, как можно заполнить пробелы. Сумбурное описание все равно предполагает пробелы: в одном моменте должно что-то происходить, в другом героя что-то должно травмировать. Чтобы понять, какие элементы сюжета в каком месте могут находиться, нам нужно знать путь своего героя.

Это только фрагмент вебинара Екатерины Звонцовой, который прошел на прошлом потоке курса «ЦЕХ». Уже скоро — новый запуск. Записывайтесь — чтобы научиться придумывать сюжеты для ваших будущих книг. По промокоду blog вам будет доступна специальная скидка 30%.

Обложка: unsplash

Рубрика
Творчество
Похожие статьи