Книги Проза Остросюжетная проза Молодёжная литература Современная зарубежная литература Классическая литература Интеллектуальная проза Романы взросления Детство Художественная литература для детей Научно-познавательные книги для детей KUMON Чевостик Развитие и обучение детей Досуг и творчество детей Книги для подростков Для родителей Комиксы для детей Детское творчество Умные книжки Подготовка к школе Необычный формат Подарочные Психология Популярная психология Стресс и эмоции Любовь и отношения Осознанность и медитация Книги для родителей Быть подростком Защита от токсичности Бизнес Аудиокниги Менеджмент Продажи Истории успеха Развитие сотрудников Предпринимателю Управление компанией Стратегия Управление проектами Переговоры Публичные выступления Подбор персонала Российский бизнес ИТ Культура Биографии Серия «Таро МИФ» Серия «Мифы от и до» Подарочные книги Культурные истории, страноведение Искусство и архитектура Театр и кино, музыка, литература Серия «Главное в истории» Саморазвитие Спокойствие и душевное равновесие Аудиокниги Мечты и цели Мотивация Мозг и интеллект Продуктивность Психология Общение Сила воли Тайм-менеджмент Деньги Обучение Выбор профессии Принятие решений Осознанность Стиль жизни Современная магия Дом и сад Кулинария Творчество Вдохновение и мотивация Творчество «своими руками» Рисование для начинающих Рисование для продолжающих Шрифты и каллиграфия Писательство Фотомастерская Раскраски для взрослых и альбомы Легендарная серия Барбары Шер Психология творчества Дизайн Развитие творчества Творческий бизнес Визуальное мышление Творческое мышление МАК МИФ Комиксы Детские комиксы Взрослые комиксы Молодежные комиксы Серии Познавательные комиксы Здоровье и медицина Правильное питание Спорт Долголетие Бег Фитнес Медитация Здоровый сон Диеты Научпоп Физика Математика Экономика Здоровье и медицина Мышление и психология Технологии Подарочные книги Искусство, культура и путешествия Для детей Работа и бизнес Для души и уюта Захватывающие истории Время для себя Маркетинг Маркетинг и брендинг Генерация идей Копирайтинг, блогинг, СМИ Серия «Думай иначе» Аудиокниги Курсы и мероприятия «Книжные» профессии Душа, ум и тело Карьера и бизнес Лектории Практикумы Бесплатно Курсы месяца Получить профессию Все курсы Акция Для бизнеса Книги для бизнеса Издать книгу Книги оптом Книги для компаний Продвижение бренда Подарки для компаний Подарки к праздникам Электронная мини-библиотека Сертификаты и промокоды Корпоративные подарки Подарки детям Новогодние подарки Развитие сотрудников Электронная библиотека Курсы для компаний Офисная библиотека Витрина кейсов Книги для стенда Альфа‑Банка Виммельбух для КХЛ Книга о SETTERS Лица российской государственности Викинги в суперобложке Россия с высоты Издательство Работа у нас МИФ & Книжные клубы Предложить книгу Авторам Логотип Вопросы и ответы Благотворительность Контактная информация Блоги Блог МИФа Психология и саморазвитие Творчество Проза Кругозор Книжный клуб МИФа Комиксы Бизнес-блог Бизнесхак и маркетинг Формула менеджмента Саморазвитие Корпоративная культура Опыт МИФа Обзоры книг Папамамам Развитие ребенка Психология Вот так книга! Искусство учиться
Кругозор
Хаяо Миядзаки и Исао Такахата: миф, сказка и травма в первых фильмах студии Ghibli
сегодня

Саша Куемжиева
Саша Куемжиева

Фильмы студии Ghibli покорили весь мир, но в чем секрет их красоты и силы воздействия на зрителя? Ответ на этот вопрос можно найти в нашей новой книге «Японская анимация» искусствоведа Анны Голда. Это сложное, глубокое и очень долгожданное исследование творчества Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты.

Их творчество настолько многогранно и глубоко, что охватить его целиком почти невозможно. Поэтому, опираясь на материалы книги, мы остановимся на трех ранних картинах — «Навсикае из Долины ветров», «Небесном замке Лапута» и «Могиле светлячков» — и посмотрим, как в них переплетаются миф, сказка и историческая травма. Осторожно, впереди спойлеры!



Японская анимация

Бумажная книга Электронная книга

«Навсикая из Долины ветров»: миф о мире после катастрофы

Действие «Навсикаи из Долины ветров» разворачивается спустя тысячу лет после глобальной катастрофы. Большая часть земли покрыта Ядовитым лесом, в котором растут гигантские грибы и обитают исполинские насекомые. Немногие уцелевшие государства продолжают воевать друг с другом, не замечая, что человечество больше не властно над природой.

Миядзаки превращает фантастическую историю в древнее предание — со своей погибшей цивилизацией, чудовищами, пророчеством и героиней, которой предстоит исполнить предназначение. Даже вступительные титры стилизованы под средневековую хронику: события там разворачиваются в хронологическом порядке с существенной долей условности в изображении фигур и архитектурных элементов.

Помимо центральной части кадра, где разворачивается основное действие, введены верхний и нижний декоративные бордюры, образы на которых носят чередующийся, орнаментальный характер. Подтверждение тому факту, что Миядзаки вдохновлялся гобеленом из Байё, можно найти в официальном артбуке к мультфильму.

Подобное решение для вступительных титров со стороны Миядзаки носит тщательно продуманный характер. Соединяя художественные традиции разных народов и эпох, режиссер создает ощущение, будто перед зрителем действительно сохранившийся памятник исчезнувшего мира. Катастрофа, некогда уничтожившая цивилизацию, уже стала для героев частью легендарного прошлого.

Но мифологичность «Навсикаи» проявляется не только в пророчествах и образах погибшего мира. В центре этой истории оказывается древний конфликт человека и природы.

Уважение, с которым молодая княжна Навсикая относится к лесу и ко всем его обитателям, для синтоизма естественно и органично — девушка видит и себя, и человечество лишь частью природного мира, а не его правителями. Лес в мультфильме защищает и восстанавливает себя сам. Более того, исцеляет он и окружающий мир, справляясь с последствиями разрушительных действий людей.

Навсикая в фильме — это посол леса в мире людей и посол человечества в мире леса. Она исследователь, мессия, человек, способный на полностью бескорыстную жертву. В начале ленты Навсикая дает волю гневу, о чем жалеет; ее метания проистекают из того, что ее стезя — это путь созидания, а не разрушения.

Отдельным героем истории становится сам мир. Гигантские ому, белко-лисы, ездовые птицы и мутировавшие растения не просто наполняют экран яркими фантастическими существами — через них раскрывается связь Навсикаи с природой.

Чтобы подготовить зрителя к развязке, Миядзаки проводит мотив любви героини к природе, даже когда та агрессивна и опасна, через весь мультфильм — начиная с белко-лисы в качестве питомца и заканчивая тем, что только молодая княжна интересовалась свойствами мутировавшего леса и смогла наладить контакт с ому.

Так рождается новый миф — не о герое, который побеждает чудовищ и подчиняет себе мир, а о посреднице, способной услышать обе стороны. Навсикая не уничтожает пугающую природу, чтобы вернуть людям прежнюю власть. Она первой понимает, что Ядовитый лес не губит землю, а исцеляет ее от ядов, оставленных человечеством. И спасение в этом мире возможно не благодаря силе оружия, а благодаря знанию, состраданию и готовности отказаться от привычной роли хозяина природы.

«Небесный замок Лапута»: сказка о недостижимом царстве

В «Небесном замке Лапута» легко узнать знакомую сказочную конструкцию. Есть сироты Пазу и Сита, волшебный камень, тайна происхождения героини, злодей, погоня и таинственный замок, который парит высоко над землей. Героям помогают добрые шахтеры и волшебный наставник, а в конце добро одерживает победу над злом.

При этом мир фильма разделен не просто на пространство героев и пространство злодеев. Он как бы разбит на три части: полную огня и крови сторону, на которой находятся Муска и военные, пасторальную сторону, к которой стремятся Сита и Пазу, а также двойственную Лапуту, занимающую промежуточное положение.

Изображая боевую мощь летающего острова, Миядзаки усиливает научно-фантастический флер ленты. Вводя пространство-головоломку из левитирующих блоков, режиссер привносит классическое футуристичное настроение: хотя Лапута низвергнута и фактически относится к прошлому, по своей сути она является воплощением негативного будущего, возможного при технологическом скачке.

Есть у Лапуты и романтизированная сторона. Центральным элементом острова выступает огромное дерево, среди листвы которого просматриваются сооружения. В конце ленты именно его корни удержат Лапуту от окончательного разрушения — по сути, это локальная версия мирового древа, на котором базируется местная экосистема.

Почти вся поверхность острова поросла мхом, травой и цветами, в глубине вод можно заметить нечто, напоминающее доисторических рыб, а на поверхности — в разной степени фантастических животных.

Вымышленная фауна, звери-миксаморфы — это часть свойственного Миядзаки подхода к конструированию правдивого мира: древнюю забытую цивилизацию кто-то должен был населять, и отнюдь не только люди.

Также среди введенных Миядзаки красочных деталей можно найти надписи на вымышленном утраченном языке, государственную символику и другие многочисленные, но тщательно проработанные элементы окружения — например, фрески с фантастическими зооморфными образами, что мелькают в кадре иногда только фоном.

Если воздух — это мир воображения, то на поверхности земли , создавая шахтерский город, режиссер тяготеет к документальности. Прототипами послужили окрестности Уэльса, куда Миядзаки ездил для сбора материала и где застал забастовку британских шахтеров 1984–1985 годов.

Сказка Миядзаки не заканчивается обретением волшебного царства. Пазу и Сита отказываются владеть Лапутой и уничтожают ее военную силу. Мечта о прекрасном небесном замке остается жива только тогда, когда человек перестает считать его своей собственностью. Освободившись от оружия и власти, остров поднимается еще выше — туда, куда люди уже не смогут добраться.

«Могила светлячков»: травма, которую невозможно забыть

Этот мультфильм — одна из самых известных работ Такахаты. При этом непросто найти человека, который, посмотрев его однажды, регулярно к нему бы возвращался. Уже в самом начале мы понимаем, что закончится картина смертью главных героев; весь сюжет представляет собой хронику последних месяцев жизни умирающих детей.

Вторая мировая война и оставшаяся после нее коллективная травма — частая тема в творчестве японских авторов. Поражение Японии, кризис идентичности, крах процветавшей в период милитаризма идеологии, трудности послевоенного восстановления — все это привело к формированию пласта авторов-пацифистов, резко критикующих военную агрессию и рефлексирующих на тему применения оружия массового уничтожения; в их число вошли и Такахата, и Миядзаки.

Однако Такахата показывает войну не через сражения и военные решения, а через повседневность двух детей. Это история о голоде, болезни, разрушенном доме и постепенно исчезающих запасах еды. И все же, как и в любом другом времени, в ней остаются моменты для детской радости.

Такая смена настроения усиливает воздействие на зрителей, заставляя нас испытывать сложный, разнообразный спектр эмоций. Эту же задачу преследуют и многие визуальные приемы в мультфильме, ставшие в итоге одним из его ярких художественных достоинств.

Сэцуко смеется, играет и любуется светлячками, оставаясь обычным ребенком, которому почти невозможно объяснить происходящее. Зритель видит не отвлеченные последствия войны, а медленное разрушение маленького и понятного детского мира.

«Могилу светлячков» отличает безжалостная точность в передаче физиологических изменений от голода и бродяжничества. Здоровые красивые дети тают на глазах. Такахата показывает трансформацию не только буквально, но и метафорически — помимо элементов нехитрого детского быта, он вводит личные вещи брата и сестры, которые по ходу сюжета изнашиваются, покрываются ранами вместе со своими владельцами.

У Сэцуко это кукла и коробочка леденцов; для маленькой девочки такие вещи — практически центр ее мира. Кукла является универсальным и понятным атрибутом детства, а блестящая и красивая коробочка с леденцами становится зеркалом катастрофы, разрушения мира конкретных детей — постепенно лишаясь и содержимого, и внешнего блеска, в конце концов она становится урной для праха сестры, которую сжимает в руках Сэйта.

Название фильма тоже превращает красивый образ в трагический. Светлячки освещают убежище детей, но живут совсем недолго. Их хрупкий свет становится метафорой жизни Сэйты и Сэцуко — такой же яркой и быстро угасающей.

Даже воссоединение духов Сэйты и Сэцуко сложно считать утешением, но лишь это и остается опустошенному зрителю — надеяться, что детские души, сгоревшие, словно светлячки, будут счастливы там, где уже нет места для страданий.

«Могила светлячков» не превращает пережитую травму в историю о героизме, взрослении или победе человеческого духа. Война здесь не дает детям никакого важного урока — она просто отнимает у них дом, семью, здоровье и жизнь. Такахата не предлагает зрителю ни виновника, которого можно победить в финале, ни вывода, способного придать произошедшему смысл.

Заказать:

МИФ WB Ozon Яндекс.Маркет Читай-город

Рубрика
Кругозор
Похожие статьи