Основные компоненты любой истории — герои, сюжет и антураж. Как сделать их яркими, правдоподобными и органичными? Об этом писательница Карен Визнер подробно рассказывает в своей книге для начинающих и опытных авторов «Живой текст». Публикуем несколько советов из этого пособия.
Настоящее, прошлое и будущее героев
Главным персонажам любой книги необходимо иметь нынешнее «я» (которое и будет действовать в сюжете), вчерашнее «я» (каким этот человек был в прошлом) и завтрашнее «я» (каким он станет в итоге).
Если вы хотите получить правдоподобных героев и злодеев, вам нужно проработать для каждого из них все три измерения.
В идеале различия между вчерашним, сегодняшним и завтрашним «я» героя проявляются понемногу, но способствуют внутреннему развитию личности. Из эволюции персонажей естественным образом вырастает и сюжет.
Герой в настоящем. Подумайте, что для персонажа ценно и важно, какие уроки он успел извлечь из жизненных ситуаций, каких перемен желает или боится.
Герой в прошлом. В повествование обязательно нужно вплести детали предыстории персонажей. Ведь невозможно до конца понять человека, если не знать, что сформировало его как личность, что ему довелось пережить, какой путь он прошел.
Разрабатывая предысторию персонажа, нужно подумать о внешности, чертах характера, сильных и слабых сторонах, талантах и умениях, личных отношениях, внутренних и внешних конфликтах, о среде, в которой вырос герой. Какие цели и мотивы проистекают из его жизненного опыта? Прошлое должно давать ему почву для эволюции.
Герой в будущем. Нам надо наперед просчитать, к чему выведет нас сюжет, если следовать логике развития характеров. Чего ваш персонаж хочет от жизни? Что нужно, чтобы этого достичь? Каким путем он пойдет, какой выбор сделает? Что изменится, если он достигнет цели? А если не получит желаемого?
Ни одно измерение нельзя отбросить, забыть, урезать или проигнорировать. Каждое из них должно так или иначе прослеживаться в любом эпизоде. Не все, что вы придумаете в набросках, пойдет в книгу, однако проработать малейшие детали и штрихи очень важно. Чем больше знаешь о персонажах, начиная писать, тем легче нарисовать живой и убедительный образ при помощи слов.
Как оживить персонажей
Что заставляет читателя увлечься героем? Сочувствие, а иногда даже отождествление себя с ним. У всех нас есть сильные и слабые стороны, достоинства и недостатки. Все мы совершаем и похвальные, и греховные поступки. Иногда мы превосходим самые смелые ожидания, а иногда изменяем собственным идеалам.
В литературном герое нас прежде всего привлекает сочетание силы и слабости: только так персонаж становится человеком из плоти и крови, а не бумажной куклой на плоской странице.
Книга, в которой главный герой никогда не совершает ошибок, ни в чем не сомневается и всегда без труда одерживает победы, точно не завоюет сердца читателей. Источник
Говоря о положительных персонажах, мы ожидаем от них высоких человеческих качеств: достоинства, чести, благородства. Многие писатели — обычно неопытные — склонны лишать главных героев выраженных позитивных черт. А за таких людей болеть и переживать сложно.
Что касается злодеев, они должны вызывать у читателя хотя бы понимание, иначе персонажи останутся «картонными». Даже отрицательным героям нужны внятные мотивы поступков, веские причины для преступлений.
И герой, и злодей — люди из плоти и крови (если только вы не пишете о сверхъестественном). Обоим свойственно уникальное сочетание достойных и малоприятных черт. Разница в том, что положительные персонажи способны расти над собой, бороться со своими слабостями и исправлять собственные ошибки.
Добавляем контраст
Контраст (легкий или ярко выраженный) — это элемент, который противоречит «характерным» чертам персонажа, выбивается из общей картины. При помощи такого приема очень удобно привлекать внимание к герою.
Читатели любят парадоксы и неожиданности: когда отпетый двоечник вдруг цитирует Байрона, холодный циник проливает слезы, суровый боец спасает бездомную собаку, чопорная библиотекарша надевает туфли на шпильках.
Всегда интересно наблюдать, как персонаж открывает в себе что-то новое, обретает чувство собственного достоинства, вспоминает о моральных принципах. Если ваш герой — черствый циник и кажется безнадежным, нужен какой-то контрастный штрих, нечто светлое, что расположит к нему читателя и поможет простить грехи.
Признайтесь, простили Северуса Снейпа, когда читали седьмой том «Гарри Поттера»? Источник
Конфликт — двигатель сюжета
Прорабатывая сюжет, важно подумать над внешним и внутренним конфликтами, с которыми столкнется герой. Они тесно переплетены, один вытекает из другого, поэтому связь между ними должна быть логичной и внятной.
Внешний (сюжетный) конфликт — это главная проблема, которую нужно разрешить герою. Ему надо вернуть себе душевный покой или исполнить заветную мечту, и эта потребность побуждает его к действию. У персонажа должна быть веская причина не сдаваться, пока он не получит желаемое.
Однако внутренний конфликт словно перетягивает внимание героя на себя. Персонаж оказывается перед тяжелым выбором, мучительно решает, действовать ему или нет, иногда и сам не верит в то, что проблема ему по плечу.
Чтобы лучше понять внутренние и внешние конфликты персонажей, мысленно задайте каждому герою такие вопросы:
- Какие у тебя принципы и ценности?
- Ради чего ты можешь рискнуть жизнью?
- Почему именно ради этого?
События настоящего уходят корнями в прошлое и откликаются в будущем. Поэтому цели, мотивы, внутренние и внешние конфликты персонажей тоже необходимо прописать в трех измерениях — вчера, сегодня и завтра.
Выстраиваем декорации
Антураж — основа литературной палитры; он насыщает красками и образы персонажей, и конфликт, и перипетии сюжета. Без него выстраивать повествование так же сложно, как играть спектакль без декораций.
Если бы Гарри Поттер отправился не в Хогвартс, а в обычную местную школу, это была бы совсем другая история. Источник
Не забывайте: даже погода в каждом эпизоде влияет на поведение героя. Выйдет ли он из дома? Во что оденется? Куда отправится? Какое у него будет настроение?
Антураж должен не просто сочетаться с героями и событиями, но и скреплять весь сюжет. Что могут рассказать о характере человека элементы обстановки? Какая деталь — самая значимая? Как это послужит развитию конфликта? Почему вы поселили персонажей именно здесь, а не в любом другом месте?
Если вы не можете ответить на эти вопросы, значит, антураж не стал неотъемлемой частью сюжета, а это всегда плохо.
Конструируем историю
Если представить, что история — это конструкция, то она состоит из трех основных элементов.
1. Вступительные эпизоды. Их цель — познакомить читателя с персонажами и сюжетом, задать общее направление. С первых же страниц нужно рассказать нечто о целях героя, о его надеждах и ожиданиях. Все, что происходит в начале книги, должно быть связано с дальнейшими событиями.
Необходимо помнить, что первая страница решает все. После этого читатель либо втягивается в историю, либо нет. Цепляйте сразу. Все длинноты и риторические отступления — на ваш страх и риск.
2. Заключительные эпизоды. Вот несколько правил удачной развязки:
- Развязка — заслуга главных героев. Их не должно спасать постороннее вмешательство (стечение обстоятельств, природная стихия, другой персонаж, случайно проходивший мимо). «Удачное совпадение» не может быть художественным приемом.
- Опыт, пережитый главным героем, должен его изменить. Он не может в конце истории остаться точно таким же, каким был в начале.
- В конце повествования все ниточки должны быть связаны воедино, на все вопросы должен быть получен ответ (желательно, правда, обойтись без лишних деталей).
- Развязка сюжета всегда должна быть логичной и создавать ощущение неизбежности. Словно бы весь предыдущий текст выводит к завершению, несмотря на отвлекающие маневры, искусные умолчания и прочие авторские уловки.
3. Переходные эпизоды. Каждый переходный эпизод должен выполнять три основные задачи:
- Раскрывать образы персонажей.
- Развивать и двигать сюжет. Если эпизод не выполняет никакой явной функции в вашей истории, подумайте, нужен ли он вообще.
- Задавать систему координат, причем как пространственных, так и временны́х.
Выполнить все требования и не перегрузить читателя информацией — задача не для слабых духом. Но и это еще не все. Каждая сцена должна служить мостом от предыдущей к последующей. Эпизоды нужно состыковать друг с другом, причем так, чтобы не было видно переходов и швов.
Ждите, пока плод созреет
В идеале книга должна сначала сложиться у вас в голове: образы героев, конфликты, последовательность эпизодов, время и место действия. Все это можно зафиксировать в рабочих заметках. Тогда ваша история будет готова сама упасть в руки, как спелый плод.
Нельзя недооценивать важность подготовительной стадии. Если ваша папка пока не раздулась от заметок и зарисовок, лучше не садитесь за текст до полной готовности замысла.
И наконец, запомните: герой, сюжет и антураж — святая троица литературы, связь между ними должна быть неразрывной. На их взаимодействии построен весь художественный текст.
Если персонажи органично смотрятся на том фоне, куда вы решили их поместить, а сюжет естественным образом вытекает из характера и окружения героев, можете приступать к работе над книгой.
По материалам книги «Живой текст»
Обложка поста отсюда
